9 и 13 апреля в «Елисеевском» состоялись мероприятия, приуроченные к 13-му Благотворительному аукциону Фонда поддержки современного искусства Cosmoscow. Благодаря меценатам, коллекционерам и партнёрам мероприятия, объединённых стремлением внести вклад в развитие сферы искусства, удалось собрать 18 млн рублей. Средства будут направлены на проекты Фонда в области поддержки современного искусства. Партнерами вечера стали Sber Private Banking, R4S, Beluga, Tete de Cheval, Еdis.
На аукционе, куратором которого выступил один из ключевых деятелей глобальной арт-сцены Азу Нвагбогу, было представлено 27 лотов: 24 — из России и 3 произведения иностранных художников. Работы объединила концепция «Архитектура мечты», отражающая стремление авторов создавать собственные миры, а не просто отражать существующий. Представленные произведения повествуют о том, как в эпоху растущих разломов — границ, идеологий и тяжести личных историй — возникает радикальная форма солидарности, рождаемая воображением.
Гостей события приветствовала Маргарита Пушкина, основатель ярмарки современного искусства Cosmoscow и учредитель Фонда Cosmoscow, ведущим аукциона выступил Андрей Малахов. Гостями предаукционной выставки и благотворительного аукциона стали: Азу Нвагбогу, Михаил Каменский, Наталия Опалева, Сергей Попов, Денис Химиляйне, Александра Лекомцева, Алиса Прудникова, Валентина Давыдик, Ксения Соловьева, Антон Козлов, Таус Махачева, Эльвира Тарноградская, Игорь Самолет, Павел Пепперштейн, Милена Орлова, Марина Лошак, Александр Бланарь, Анзор Канкулов, Элина Табидзе, Александра Жаркова, Анастасия Решетова, Ксения Тараканова, Павел Камин, Анка Ахалая, Лиза Аминова, Анастасия Полетаева, Анастасия Каменская и другие.
Продажи на аукционе составили 18 млн рублей. Вырученные средства будут использованы Фондом Cosmoscow для поддержки современного искусства в России – создание новых художественных произведений, работу с коллекциями российских музеев, организацию образовательных программ и на расширение некоммерческой деятельности Фонда.
Самым дорогим проданным на аукционе произведением, стала работа молодого художника Никиты Кроко под названием «Строить воздушные замки» — 1 100 000 рублей. Уникальный лот от Sber Private Banking — Центральная ложа (ложа № 15) в Большом Театре — был продан также за 1 100 000 рублей.
В числе других фаворитов коллекционеров и меценатов: Юрий Злотников «Без названия» из серии «Пространственные конструкции» — 1 000 000 рублей; Александр Повзнер «Без названия» — 900 000 рублей; фотографическая работа Марии Груздевой — Арка «Полярный Круг» — 800 000 рублей; Слава Нестеров «Две звезды» — 800 000 рублей; Иван Новиков «Синий 5.2» — 800 000 рублей; Алексей Корси «Без названия 2» — 800 000 рублей; Луиза Джезус до Прадо «Морское дно» — 750 000 рублей; Нестор Энгельке Деревянная триумфальная колонна из серии «Деревянная архитектура» — 700 000 рублей; Борис Турецкий «Беспредметная композиция» — 700 000 рублей; Юрий Злотников «Композиция» — 700 000 рублей; Александр Гронский «Без названия» — 700 000 рублей; Амгалан Ринчинэ «Без названия» из серии «Боги древнего мира: Атай Улаан Тэнгэри» — 700 000 рублей; Юлдус Бахтиозина «Без названия» из серии «Шуба на кону» — 500 000 рублей; Игорь Пальмин «Здание Российской публичной библиотеки, Санкт-Петербург. Архитектор К. Росси» — 350 000 рублей; лот от TEO by Cosmoscow — «Арт-прогулка» — 300 000 рублей.
Лоты для торгов предоставили: галереи Anna Nova Gallery, Artwin Gallery, Iragui Gallery, Jessica Gallery, PENNLAB, pop/off/art, Pop-Up Gallery, Ruarts, Seréne, Syntax, Сообщество Современных Сибирских Художников (СССХ), Люмьер; партнер аукциона Sber Private Banking; коллекционеры Антон Козлов и Денис Химиляйне; компания Smart Art; онлайн-платформа ТEO by Cosmoscow, а также независимые художники.
В соответствии с темой события компания R4S представила в пространстве аукционной экспозиции арт-объект, созданный на пересечении искусства и здания, где геометрические объёмы и чистые линии становятся универсальным языком. Поверхность инсталляции из матового травертина передала природную фактуру: для Москвы это узнаваемый слой памяти места, но здесь камень служил нейтральным основанием для нового. Внутри не было привычной экспозиции — виды Никитского, 6 соседствовали с арт-объектами как равноправные фрагменты одной среды. Граница между «внешним» и «внутренним» исчезла, и гости перестали быть наблюдателями.
Кураторская концепция Азу Нвагбогу читалась в деталях арт-объекта: «структура надежды» — в том, как срез пропускал свет сквозь глухую стену, «счастливое выживание» — в фрагментах, не пытающихся выглядеть новыми, «отказ принимать данное как неизбежное» — в выборе глубины вместо фасада. Объект не убеждал словами. Он просто позволял войти. Архитектура не для взгляда со стороны, а для жизни внутри.
