Научно-образовательный центр интеллектуальной собственности и цифровой экономики Digital IP подвел итоги и вручил дипломы выпускникам проекта «Лаборатория управления. Культура Москвы» совместно с Агентством креативных индустрий Москвы.
«Лаборатория управления. Культура Москвы» — проект, реализованный Научно-образовательным центром интеллектуальной собственности и цифровой экономики, состоял из двух этапов — обучение по программе повышения квалификации и программы профессиональной переподготовки. Первый этап — «Правовые основы культурной деятельности» — прошли 114 представителей руководства театров и музеев города Москвы, получив удостоверения о повышении квалификации установленного образца. 33 из них прошли на второй этап — программу «Мастер делового администрирования культурной деятельности».
Эксперты Digital IP не только полностью разработали образовательную программу, широко осветив такие темы, как «Миссия учреждения культуры по реализации конституционных прав», «Правовые основы деятельности учреждения культуры», «Взаимоотношения учреждения культуры с иными субъектами культурной и креативной деятельности и гражданами», «Культурный продукт», «Аналитика учреждения культуры», «Стратегическое управление персоналом (HR)», «Персональный бизнес-менеджмент», «Юнит-экономика и финансовое моделирование культурного проекта», «Цифровая активность учреждения культуры» и «Стратегический маркетинг и управление коммуникациями», но и подобрали пул лекторов, среди которых ведущие деятели культуры, управленцы, юристы, экономисты. Они с удовольствием делились знаниями и опытом со слушателями курса.
— Это первый случай в нашей практике, когда решающим аргументом при приглашении преподавателей был состав слушателей: в этой программе «звезды» были по обе стороны кафедры, — отметила директор Научно-образовательного центра интеллектуальной собственности и цифровой экономики Digital IP Екатерина Чуковская. — Результат превзошел ожидания: в течение последних дней мы увидели множество блестящих дипломных проектов, приоткрывающих завесу будущего развития учреждений культуры. Особенно ценно, что многие из этих идей станут не только учебными работами или смелыми фантазиями, но и реализуются на практике».
Основной целью обучения стало приобретение знаний и навыков эффективного управленца учреждения культуры: менеджмент организации, управление персоналом, экономика и финансовое моделирование, интеллектуальное право, законодательство в культуре и креативных индустриях.
— Меня пригласила Екатерина Эдуардовна Чуковская. Я доверяю тому, что она делает. Приглашение к участию в образовательном проекте для топ-менеджмента московских организаций культуры я расценила как ответственную и почетную задачу, — говорит эксперт проекта Марина Андрейкина, театральный продюсер и преподаватель Школы-студии МХАТ. — Проект, направленный на обучение руководителей театров, музеев и других организаций культуры столицы с использованием новых форматов, несомненно очень важен. Во-первых, учиться нужно всегда, как бы тривиально это ни звучало. Глаз замыливается, мысль застаивается. Особенно важно приобретать новые знания в наше время изменяющихся технологий, а значит, и изменения человеческого восприятия и поведения.
Во-вторых, невероятно ценно, когда образовательный контент дается на абстрактно, а применительно к организациям культуры Москвы. Я знаю, что в числе лекторов и спикеров были выдающиеся деятели культуры и практики.
Участие в проекте дало возможность директорам вынырнуть из своей каждодневной рутины и накатанной колеи, познакомиться с новыми идеями, знаниями, техниками и, что чрезвычайно важно, познакомиться и пообщаться с коллегами.
О важности обмена техниками и опытом говорит и еще один лектор курса, продюсер и глава Москонцерта Илья Бачурин:
— Культура сегодня — это очень важная отрасль, буквально некий фронт, на котором должно быть очень четко организовано взаимодействие тех, кто следует общим целям, кто поддерживает общую смысловую концепцию, продвигаемую государством. И для того чтобы их четко описать, четко осознавать, понимать, как эти цели и задачи должны достигаться, требуется взаимодействие. Это самое главное. И такие программы позволяют не только ближе познакомиться друг с другом, но и выстроить общение. Такое горизонтальное взаимодействие помогает в повседневной деятельности каждого из руководителей. Еще важный аспект — обмен самыми новыми идеями, практиками, возможностями. Мне кажется, что время сегодня требует такого обмена в постоянном режиме. Ускоряется сменяемость технологий, ускоряется смена запросов потребителей на тот или иной культурный продукт. По сути, наша работа, каждого из руководителей учреждений культуры города Москвы, требует постоянного обновления. Ежедневно мы должны понимать, что мы сделали для того, чтобы актуализировать тот культурный продукт, который мы предлагаем. Ежедневно возникают новые задачи и новые возможности. И соответственно, иметь площадку, которая позволяет синхронизировать эту повестку, очень важно. Ею и стала «Лаборатория управления», которую инициировали Digital IP и Агентство креативных индустрий. Я очень благодарен организаторам за такую возможность и буду рад присоединяться к таким проектам и дальше.
С ним согласен юрист и врио директора Театра кукол Образцова Илья Морозов:
— Очень хорошо, что происходят такие обучающие проекты, как «Лаборатория управления». Кроме того, со стороны Digital IP все было отлично организовано. Плюс мне была интересна тема, которую мне предложили обсудить со слушателями: блок про работу с аналитикой, цифрами и данными. Это как будто бы моя фишка, потому что любые решения, даже эмоциональные, должны быть подкреплены данными.
У нас так построена была работа, чтобы мы как можно больше общались.
Мне было важно не только рассказать о своем опыте, но и послушать о наработках коллег. Тема аналитики не так много освещается, по ней не так много преподавания, особенно практически ориентированного.
Если говорить конкретнее, то мы обсуждали, какая аналитика нужна для того, чтобы принимать решения. Например, если говорить о театре, то о списании спектаклей, о работе с динамическим ценообразованием и так далее. Так что это было очень полезно и спикерам, и слушателям.
Важность формирования сообщества отмечают в Агентстве креативных индустрий.
— Роль культурных учреждений сегодня выходит далеко за рамки традиционных функций. Они становятся центрами общественной жизни, площадками для инноваций и важными участниками городской экономики. Поэтому отрасли необходимы руководители нового поколения — стратегически мыслящие, открытые изменениям и обладающие современными управленческими компетенциями. И, как мы видим, образовательный проект помогает формировать именно такое профессиональное сообщество, — подчеркнула генеральный директор Агентства креативных индустрий Гюльнара Агамова.
Слушатели прошли обучение без отрыва от основной работы и по итогам защитили дипломные работы, опираясь на опыт своих учреждений.
Например, заместитель художественного руководителя театра «Et Cetera» Дмитрий Мозговой разработал концепцию режиссерской лаборатории. Она позволяет с минимальными затратами тестировать новые постановки, открывать молодых режиссеров и привлекать новую аудиторию. По расчетам автора, ежегодно лаборатория сможет апробировать до 4–8 сценариев и пополнять репертуар театра одним-двумя новыми спектаклями.
Наталья Тураева, заместитель директора Московского драматического театра «Человек», предложила создать инжиниринговый центр сценарных и постановочных технологий. Он объединит театры, вузы, научные организации и бизнес для разработки новых сценических решений. Проект предусматривает использование цифровых технологий и искусственного интеллекта при подготовке спектаклей. Разработка уже готовится к запуску.
А представитель Театра на Трубной разработал комплексную стратегию развития театра для укрепления его позиций и роста финансовой устойчивости до 2030 года. Московский детский театр эстрады предложил стратегию развития фестивального движения, а Московский зоопарк — программу цифровой трансформации, обеспечивающую интеграцию технологических решений в единую экосистему.
