24 августа отмечается Международный день странной музыки (International Strange Music Day) — праздник, который придумал в 1998 году нью-йоркский композитор Патрик Грант. В своем творчестве он объединяет классику, пост-панк, эмбиент и этнические мотивы. Именно этот эклектичный опыт вдохновил его на мысль о создании дня, посвященного музыке за пределами привычной ротации.
Зачем придумали день странной музыки
Девиз праздника — «слушать без предрассудков». Идея в том, чтобы хотя бы раз в году отказаться от привычных плейлистов и обратить внимание на то, что редко звучит по радио и телевидению: экспериментальную, авангардную и гибридную музыку. «Странная» музыка — понятие растяжимое. К нему относится и то, что просто непривычно для конкретного слушателя, и по-настоящему специфические звуковые эксперименты. Например, композиции на варгане, ложках и других этнических инструментах. Отмечают этот день чаще всего в барах, клубах и на небольших фестивалях живой музыки, где звучат работы андеграундных исполнителей и саунд-артистов.
Какие жанры сегодня считаются нестандартными
Границы «странного» в музыке за последние годы заметно расширились — то, что раньше звучало исключительно в артхаусных клубах, сегодня встречается гораздо чаще. Среди жанров, продолжающих удивлять массового слушателя:
-
дарк-эмбиент — атмосферная музыка с индустриальными и пугающими тембрами; изначально нишевая, но она давно прижилась в саунд-дизайне хоррор-контента;
-
нойз и шумовые симфонии — эксперименты со звуком, где привычная мелодика уступает место текстуре и хаотичным частотам;
-
этническая и инструментальная экзотика — композиции на варгане, поющих чашах, ложках и других традиционных инструментах;
-
полевые записи (field recordings) — треки, собранные из естественных и техногенных звуков среды, а не сыгранные традиционными инструментами;
-
гибридные жанры на стыке классики, пост-панка и электроники — направление, в котором работает сам основатель праздника.
Странная музыка — это вопрос контекста, а не жанра
Ключевой парадокс этого праздника в том, что музыка, которая пугает или сбивает с толку в одном пространстве, становится абсолютно органичной в другом. Дарк-эмбиент с его диссонирующими созвучиями и скрипом ржавых петель никого не удивит в хоррор-зоне парка развлечений — там это ровно тот саундтрек, который и должен звучать. То же самое с резкими индустриальными шумами: в обычном офисе они вызовут дискомфорт, тогда как в декорациях заброшенного парка или комнаты страха создадут необходимое напряжение и станут частью впечатления, ради которого гости и приходят.
Именно поэтому оценивать музыку как «странную» или «нормальную» в отрыве от места ее звучания бессмысленно. Для бизнеса, что выстраивает пространство вокруг конкретного опыта, привычные жанры часто уступают узкоспециализированным, которые на первый взгляд могут показаться странными.
Коммерческий директор сервиса FONMIX Виктория Лысикова рассказывает:
«Музыка сегодня — это не украшение интерьера, а инструмент управления поведением человека в пространстве. Мы видим по данным клиентов, что бизнес все чаще запрашивает не просто "приятный фон", а конкретное эмоциональное состояние: тревожность для квест-комнаты, медитативность для спа, энергичный драйв для фитнеса. Из-за этого спрос на нишевые и жанрово смелые треки за последние пару лет ощутимо вырос. Заведения перестали бояться экспериментов, потому что видят прямую связь между звуковым решением и метриками: выручкой, средним чеком, повторными визитами. Задача нашего сервиса — не просто дать доступ к каталогу, а подобрать плейлист, который решает бизнес-задачу конкретной точки».
Как с необычной музыкой работают в сетевом бизнесе
Крупные сети подходят к музыкальному оформлению системно: звук становится частью бренда, который должен быть узнаваемым.
«Мы в Дринкит охотно используем инди-сектор. Зачастую на такую музыку мало кто обращает внимание из-за нестандартных решений в ее звучании. Но именно она для нас задает основной тон и дает хороший маневр для акцентов с популярной и широко знакомой музыкой. Вы создаете атмосферу пространства, которая при должном внимании будет успешно резонировать с настроением посетителя. Основоположный тон будет строиться на определяющих для вас жанрах, настроениях и темпах, а небольшие вкрапления в виде популярных композиций дадут хороший акцент общей картине. Таким, на первый взгляд, нехитрым способом вы создадите саундтрек заведения, в которое захочется вернуться как в свой любимый фильм», — подчеркивает музыкальный редактор сети кофеен «Дрикнит» Антон Колесников.
Праздник 24 августа — еще один повод увидеть в музыке не просто развлекательный контент, а мощный рабочий инструмент бизнеса. Странная музыка перестает быть таковой, если она точно попадает в контекст пространства и решает конкретную задачу: будь то создание атмосферы ужаса в тематическом парке или узнаваемый звуковой почерк сетевой кофейни.
